«Meet the artist» Serena Sáenz

Das mag so scheinen, aber die Oper war nie mein Traum, zumindest damals noch nicht. Ich habe mit zwölf Jahren in einem Chor begonnen, dort habe ich zehn Jahre lang gesungen. Der Chordirigent drängte mich schon bald: «Serena, du musst deine Stimme entwickeln und als Solistin auftreten.» Aber ich wollte das nicht, ich wollte Tänzerin werden. Der Chordirigent hat mir trotzdem immer wieder kleine Solo-Partien gegeben, sodass ich ein Gefühl dafür entwickeln konnte. Und dann, mit 13 Jahren, habe ich zum ersten Mal in einer Oper mitgesungen, in «Brundibár», von Hans Krása. Ich hatte eine sehr, sehr gute Lehrerin im Chor. Sie hat mir die Technik-Basis beigebracht: zu stützen, die Luft fließen zu lassen und hohe Töne zu singen, ohne zu drücken. Diese wirklich gute Schule war für mich aber eigentlich nur Spaß, so wie ein Hobby.

Das Problem war, dass ich keine professionellen Opernsänger:innen kannte. In meiner Familie gab es keine Musiker:innen, nur Journalist:innen. Ich habe anfangs auch Journalismus studiert. Es hat also ein bisschen gedauert, bis ich verstanden habe, dass das Singen eine Karriere sein kann. Um das Tanzen und Singen zu kombinieren, bin ich dann nach London gegangen, dort habe ich ein Jahr Musical studiert. Es hat weitere zwei Jahre gedauert, bis ich vollkommen überzeugt war, Sängerin zu werden. Dann ging ich aufs Konservatorium.

Meine Mutter und der Dirigent des Jugendchors haben immer an mich geglaubt. Heute bin ich unendlich dankbar dafür, weil ich mich jetzt nirgendwo anders sehe als auf der Opernbühne. Das ist mein Lieblingsort, ein wirkliches Geschenk.

Ich mag die Abwechslung zwischen den Rollen sehr, sodass ich nicht in einer Rolle lande und dann für immer in einer Box bin. Mit 23 habe ich als Papagena an der Berliner Staatsoper debütiert, und ein Jahr später bereits Pamina gesungen. Pamina ist auch die Rolle, die ich am öftesten gesungen habe, sie liegt mir wirklich am Herzen, und ich liebe sie – aber natürlich auch die Königin der Nacht.

Ich hatte die beiden Arien der Königin der Nacht studiert, und als die Möglichkeit kam, die Rolle auf der Bühne zu singen, fragte ich mich: «Soll ich? Ich singe schon Pamina. Soll ich das machen?» Nachdem sich meine Höhe erst noch nach oben entwickelt hat, kann ich jetzt tatsächlich beide Partien singen. Aktuell habe ich jetzt meine vierte Produktion als Königin der Nacht und … viele als Pamina.

Das ist schwierig zu sagen, weil meine berufliche Entwicklung voller schicksalhafter Zufälle steckt. Ich habe nie viel geplant, sondern die Möglichkeiten haben sich eröffnet, und ich war bereit, sie anzunehmen. Deswegen glaube ich, dass sich die Karriere ein bisschen schneller als bei anderen entwickelt hat.

Und was die Zukunft bringt? Es wird alles schön sein. Natürlich möchte ich in den Theatern debütieren, wo ich noch nicht gesungen habe, in London, Paris – und natürlich an der Metropolitan Opera in New York. 

Bezüglich der Partien: Meine Stimme ist so voll Koloratur, und ich möchte diesen Glanz behalten, wenn ich ganze Partien singe. Und ich möchte ein bisschen lyrischer singen, wo ich nicht so hoch gehen muss. Ich habe das Gefühl, das schont meine Stimmbänder. Die Ophelia in «Hamlet» von Ambroise Thomas ist auch ein Traum für mich. Das ist unglaublich schöne Musik. Ebenso möchte ich die Traviata singen. Und wer weiß? Vielleicht auch eine Manon? Es ist alles offen. Das finde ich schön.